lundi 18 octobre 2010

Lapin rouge


Seconde B.O. et encore japonaise !

D’où pourrait provenir cet intérêt vers les BO nippones ?

La culture manga fait que les génériques vont de paire intégrale avec l’animé :
soit parce que, les interprètes du générique sont connus (au Japon) et permettent de promouvoir le manga,
soit inversement, le manga est un tremplin pour les groupes/chanteurs qui font l’ouverture.

Dans cet article, il s’agit du générique d’ouverture de Mugen No Juunin (en japonais) Blade of the Immortal (en anglais) l’Habitant de L’infini (en français).


« Akai Usagi » (Lapin Rouge) est interprété par Makura No Sōshi.

- La voix, issue d’un placement particulier des cordes vocales et de la gorge, à la fois nous dérange et nous captive, modulée juste ce qu’il faut par les moyens techniques en fin de vers pour se demander si celle-ci est au final bien humaine ou toute arrangée…

- Les instruments amplifient une certaine pénibilité (retrouvée dans les paroles), pour mieux se retrouver en « duo » dans la partie refrain avec la voix.

- Le passage jazz ne fait qu'assurer un certain désordre, dans une harmonie musicale dominante.

Pour résumer « Akai Usagi » en 2 mots : troublant et enivrant.

Akai Usagi – lien : musique
(visité le 15 octobre 2010)

Akai Usagi – lien : paroles
(visité le 15 octobre 2010)


La traduction des paroles selon un fansub
(je tiens à remercier de manière générale leur travail et le partage de leur passion) :
Tu n’es pas très bon en blagues sur l’Amour
Je ne dois pas me noyer dans la neige
Je te vois afin de conserver cette dévotion
C’était bien, cette fois ?
Je porte la rumeur d’un passé rouge en guise de fardeau

Le lapin aux yeux rouges
S’échappe presque
Car je t’ailais
J’ai eu l’impression de m’envoler
Quand tes désirs se sont fânés
Devrais-je mourir ?
C’est par ta faute que nous nous sommes rencontrés, lapin
Et s’il n’y avait pas de lune, lapin ?


Quand on comprend les enjeux des paroles, on comprend mieux ceux de la musique. Il est question d’Amour et de séparation, probablement à cause d’un passé lourd et mystérieux,
d’où les doubles rôles
entre la voix et les instruments,
entre le ‘désordonné'/la pénibilité et l’harmonie,
entre le jazz et le pop-rock,
entre le réel et l’irréel (arrangements),
entre les 2 personnages dont il est question.

La minute culturelle :
- Makura no sōshi signifie Les notes de chevet.
Les notes de chevet est une œuvre de la littérature japonaise, voire mondiale.
Ecrite par l’auteur Sei Shônagon vers l’an mille, elle serait l’une des 1ères formes romancées.

- Sur le kimono du personnage Manjii, on retrouve un Svastika.
En France et en Occident, nous l’associons à la croix gammée (de biais et branches qui pointent vers la droite), signe du nazisme d’Hitler.
Cependant, la signification et l'importance du svastika varient selon les cultures et les époques:
pointant vers la gauche ou vers la droite, vertico-horizontale ou de biais, arrondi carré ou recourbé, motif décoratif avec ou sans signification, signe religieux (hindouisme et bouddhisme), les 4 saisons, les directions, la rotation du ciel, le flux des énergies, etc etc…
Sur les plans de ville japonais, le svastika dextrogyre (卍) (branches qui pointent vers la gauche) est utilisé pour marquer les temples bouddhistes. Dans ce même pays, il aurait également pour signification : diversité et puissance.

Ma devise :
Je rappelle qu’avant de pouvoir juger une nouvelle musique, il est nécessaire de s’habituer à la nouveauté et donc de l’écouter au minimum 3 fois…

Tous commentaires sont bienvenus après écoute.



Je vous souhaite de passer un bon moment, dans cette ambivalence attrayante, tiraillé entre la dévotion et la déroute.

samedi 9 octobre 2010

Analyse : « Je Veux »



« Je veux »

interprêté par Zaz
lien : clip (visité le 8 octobre 2010)

écrit par Kerredine Soltani (photo de gauche)

composé par Tryss (photo de droite)
lien : paroles + accords (visité le 8 octobre 2010)

Les « pour » :
- Des paroles qui parlent de valeurs, ça accroche ! Kerredine Soltani évoque les choses simples : l’argent ne fait pas le bonheur, on a besoin d’amour et de franchise.
- Un air jazz entraînant qui redémontre la simplicité évoquée dans les paroles : son acoustique, l'utilisation des mains par Zaz en tant qu’instrument…

Les « contre » :
- Un air Jazz qui descend d’une demi-octave et des accords mineur durant le refrain, ça me rend plus morose que ça me donne la bonne humeur.
- Les « je suis comme çaaaaaaaa» : en effet Kerredine, Zaz parle fort et je l’excuse, et elle m’excusera aussi de zapper ce moment-là qui me casse les oreilles.
- Seulement 2 couplés sur un thème qui pourrait faire plus, pour écouter ensuite le refrain en répétition…

Les « neutre » :
- On apprécie ou pas la voix de Zaz. Elle n’a rien d’exceptionnel, et c’est peut-être ça aussi qui nous accroche, pourvu qu’elle chante juste ; néanmoins, c’est un style qui correspond parfaitement au genre de musique en question.
- « Je veux » : le titre peut être pris comme une simple « évocation » des valeurs de vie ou comme une « obligation », selon son ressenti.
- Le style qui prône l’aspect « libre » de Zaz dans le clip est travaillé (sous-entendu ce n’est pas vraiment elle). N’oublions pas de faire la part des choses entre la personne qui a écrit la chanson et la personne qui la chante.


Comme beaucoup de succès, des musiques font l’objet d’un rabâchage trop régulier sur les stations radios, chaînes TV, sonneries de téléphones, etc etc. Conséquence…OVERDOSE.
Ce qui s’est passé avec ce titre.

Et vous, qu’en pensez-vous ?

Analyse de musiques

La rubrique « Analyse » identifie les raisons pour lesquelles je n’apprécie pas certaines musiques.

Avant tout, admettons qu’en parler démontre tout de même un certain intérêt.

Loin d’une critique pour dire simplement qu’on n’aime pas, elle se construit sur des arguments « pour » et des arguments « contre », voire « neutre ».
Mon avis étant à 100% subjectif, tout est discutable, bien au contraire : débattons !

Ces moments critiques concernent uniquement le travail musical (l’écriture, la composition, les interprétations instrumentales et vocales), en distinguant et en respectant les aspects personnels des individus dont il est question.

dimanche 3 octobre 2010

L’ombre du chuchotement S.O.W.


Un groupe local, avec talent, pousse l’envie d’une présentation :
Shade of Whisper

Il se caractérise par une base rock à rythme plutôt soft, avec une pointe de métal genre gothique, et du chant lyrique en anglais.
Curieux style ? En effet curieux à la première écoute, si on ne connaît pas encore Nightwish ou Within Temptation, cependant accrocheur aux suivantes.

À l’origine composé de 4 personnes, je ne citerai que
Laetitia : auteur - compositeur - interprète + guitare et piano
En effet, le groupe est en remaniement depuis 2010 et la leader charismatique s’essaie en solo.

Le groupe tâtonne la cour des grands :
- en final du concours ZicMeUp 2099 (cf. interview de Christian Vié sur Myspace : http://www.myspace.com/shadeofwhisper)
- séance photos (cf. photos sur Myspace)
- 1 EP : S.O.W. (2008) + d’autres composition en démo

Parmi les compositions, mes préférés :
- Sacrifies
Sacrifies - lien : musique
(visité le 2 octobre 2010)
Un air qui, selon moi, exprime plutôt bien de façon musicale le mot sacrifice, une souffrance (ressentie par la puissance du chant et de la guitare électrique) pour accéder à un ‘meilleur’ (mélodie harmonieuse et libératrice).
- Magical Pratices
Magical Practicies – lien : musique
(visité le 2 octobre)
Chanson qui nous fait partir à l’époque des chevaliers et des esprits, où on imagine la sorcière pratiquer ses sorts de… magie blanche ou magie noire ?
- Memories
Memories – lien : musique
(visité le 2 octobre 2010)
Très beau slow mêlant la voix de Laetitia au piano et au violon.

Si vous accrochez, je vous recommande :
Alone, Whisper, Lost In You
cf. Voobys, YouTube...

Le - : un tempo qui pourrait être plus varié entre les musiques
Le + : certaines compo font ressortir l’excellent mariage entre le lyrique et la guitare électrique


Ma devise :
Je rappelle qu’avant de pouvoir juger une nouvelle musique, il est nécessaire de s’habituer à la nouveauté et donc de l’écouter au minimum 3 fois…

Tous commentaires sont bienvenus après écoute.



Je vous souhaite de passer un bon moment découverte, d’un nouveau groupe, d’un nouveau genre.